Genesis "The Lamb Lies Down On Broadway" (1974)

Inspirado, según Peter Gabriel, en la película de 1970 "El Topo" del director Chileno Alejandro Jodorowsky. "El Cordero yace en Broadway" es considerado la obra maestra de Genesis, el doble album relata la historia de "Rael" un inmigrante Puertorriqueño probablemente mas toster que ninguno, que en realidad es un esquizofrénico de personalidad dividida que al  vagabundear en las calles de nueva york, súbitamente es envuelto por una nube obscura que desciende sobre el en times square, allí inicia el viaje de Rael a través de las 23 canciones que componen este doble album, en el que ambientes extraños, desesperación, calma, seres deformes, ansiedad, incertidumbre, paz, y una extirpación de órgano reproductor para evitar toda fuente de placer, son todos dibujados a la perfección en letra y música ejecutadas con presición de reloj Suizo humanizado por Peter Gabriel, Tony Banks, Mike Rutheford, Phil Collins y Steve Hacket. 

Su contenido es un pico artístico e histórico en la música, es obligación tener este album, es inaceptable que un coleccionista de música no lo posea o no lo conozca, aquel que se considere broster no puede serlo si no conoce el inmenso aporte que esta banda nos entrego en este album. el punk, glam, rock progresivo, no serían lo mismo si este grupo de superheroes de la música no hubieran saltado a los escenarios disfrazados de plantas. Este disco esta en mi top 5 de todos los tiempos, de los cuales ya he tostedo 2 así que dejen de leer esto con cara de mensos y bajenselo!!!

Disco 1

Disco 2

José Gonzalez

No se me confundan brosters no estoy hablando del profesor de literatura de la escuela Borja sino de uno de los trovadores (si cabe el término) más prometedores de los últimos tiempos. Y para quienes no lo conocen vamos por partes: Es sueco (???) de padres argentinos (algun truco habia) y no tiene mayor compañía que su guitarra y una gran calidad vocal. Tosteo sus dos trabajos "Veneer" del 2005 y "In our nature" del 2007 ya que por mas que intenté no pude poner solo uno, no quería tener que omitir nada ya que ambos son sencillamente brillantes. Confieso que al principio me pareció un poco monótono ya que son discos prácticamente crudos en su producción, guitarra acústica flat, voces sin efecto (ni falta que hace), palmas y muy pocos elementos más, sin embargo a la vez eso lo hace íntimo, bastaron pocas escuchas para saber que hay algo especial, de eso que tienen los grandes, talento puro y una sensibilidad que envuelve. José colaboró también con el colectivo triphopero downtemposo Zero 7 en "The garden" del 2006. A la hora de versionar ojo con el cover de "Heartbeats" de The Knife y "Teardrop" de Massive Attack.




Veneer (2005)
Recomendadas: Crosses, Heatbeats, Save the day, Stay in the shade



In our nature (2007)
Recomendadas: Down the line, Killing for love, Fold, Cycling trivialities





Les dejo con un video de "Crosses" para Red Bull Sessions, una maravilla..

Jose Gonzalez - Crosses (Live)

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Television - Marque Moon (1977)

Fueron parte de la primera ola de punk newyorquero (club CBGB) junto a otras bandas como Talking Heads, Blondie, Ramones, y demás. sin embargo al escuchar Marquee Moon nos damos cuenta de que no suena "punk", o al menos no se parece al resto de discos arrojados dentro de ese tacho. Quizá por lo complejo de sus elegantes composiciones, que tienen algo de progresivo, pero sin esa actitud de "soy el papi de la guitarra"que a veces transmite el rock elaborado. El track que lleva el nombre del disco es una maravillosa construcción épica in-crescendo de más de 10 min. al más puro estilo de... de... bueno no se ni a que se parece, pero se que si no lo tienes, te pierdes de algo muy bueno.

Yo no me pierdo, tsss...

Joanna Newsom - Ys (2006)

Duendes, hadas, meteoritos, criaturas del bosque, mundos fantásticos como salidos de la imaginación de J.R.R. Tolkien, esas son las cosas que se me vienen a la mente al escuchar a la joven y talentosa Joanna Newsom con su prodigiosa arpa y su vocecilla infantil que se rasga dulcemente en las notas mas altas. La californiana de 25 años ha sido comparada con Bjork (con quien compartió escenarios el año pasado) aunque a mi parecer lo único que tienen en común es que no son de este mundo, punto."Ys" tiene apenas 5 tracks, pero es suficiente ya que cada uno es bien logrado, épicamente orquestado, desgarrador y naturalmente mágico. Se mereció el tercer lugar de los mejores discos del 2006 según la prestigiosa y exigente Pitchfork media, un disco que no es para cualquiera, a Joanna la odias o la amas, y yo me quiero casar con ella.

Vamos al país de la fantasía
Pass en comentarios

The Knife - Silent Shout (2006)

Vamos a decirlo de una ves, la gran mayoría de la música electrónica actual es sosa, monótona y aburrida (gran noticia). Sin embargo de vez en cuando asoma un disco que nos devuelve la fe en el género, esta ves proviene de la lejana y helada Suecia, y se nota.

The knife esta formado por 2 hermanos (el-ella) más raros que cura en moto, con una propuesta sonora y audiovisual D E L P U T A S. Silent Shout produce una atmósfera amenazadora y envolvente con aires del mejor electro-pop 80'tero (digamos Depeche Mode). Sintetizadores y percusiones minimalistas sirven de base para voces filtradas digitalmente en onda bruja extraterrestre del futuro, la misma Björk debe haberse cagado de envidia al escuchar esas voces.

Fue elegido disco del año por pitchfork.com lo cual no tiene ninguna importancia, pero como yo digo que está bueno, hay un 99% de posibilidades de que te cuadre.

Échale watios

KASHMIR "ZITILITES" 2003

Una Sublime y majestuosa obra maestra, probablemente el mejor álbum de el nuevo milenio (en mi opinión), justamente premiados con mejor álbum y mejor banda en los Danish music awards 2003, es kashmir con el álbum ZITILITES.

Zitilites es capaz de hacernos naufragar en la introspección con canciones como la síncope "Petit Machine" y la dramática "Melpomene", momentos mas nostálgicos e íntimos vienen de la mano de "In The Sand" y "The New Gold". Zitilites es tan completo y a la vez complejo que se percibe inalcanzable, "The Aftermath" muestra sin miedo a un sentimental y sensible Eistrup, que al mismo tiempo nos deja ver que no repara en desatar su rabia con "Surfing the Warm Industry" y "Big Fresh". Por favor, tengan cuidado que este material es altamente adictivo. 

Este es uno de esos álbums que pueden hacernos estremecer, marcando la consagración de una banda con mucha trayectoría, pero desconocida hasta la publicación de este álbum, que deja de ser un simple disco mas y pasa a ser una posesión personal íntima, es uno de esos discos que crecen cada vez que uno los escucha hasta que llega un momento en que explotan y pueden hacernos ríer, llorar, gritar, y simplemente adorar la música.

Que empiece el show mis droidsders! 

The National - Boxer (2007)

En su página en myspace The National definen a su música como difícil de explicar pero fácil de escuchar. Boxer es a mi parecer de lo mejor que nos dió el 2007, un trabajo laureado por la crítica, impecable en ejecución como en producción que no desperdicia un solo acorde, todo está donde debería estar: melodías elegantes, arreglos de cuerdas y vientos en la medida exacta, como a cuentagotas, todo esto sobre piano, guitarras, bajo, batería y la voz baritonal, oscura pero dulce y a la vez amigable del frontman Matt Berninger. Cada escucha trae una nueva sensación, entre la melancolía y la esperanza, la retrospección y la perspectiva. Cuenta además con la participación del precoz multinstrumentalista Sufjan Stevens al piano en dos temas "Ada" y "Racing like a pro". Oriundos de Ohio pero radicados en Nueva York, este año tienen prevista una gira junto a R.E.M. y Modest Mouse (nada mal). Simplemente la banda que quisiera tener cuando sea grande.

Si no lo tienes que esperas mi broster

Shoegaze, Noise-pop o licuadora de 7 velocidades en vez de guitarra

- Toster Broster: Te voy a poner un disco bakansote
- Panita: A ver, a ver
- Toster Broster: Es un clásico de los 80's - 90's
- Panita: ¡Mierda Toster Broster, tu equipo de música esta bien jodido, suena horrible!
- Toster Broster: ¡No seas pendejo Panita!, así es esta música, tienes que darle un chance, hasta eso pégate otro Mojito de $12.50...

...40 minutos después

- Panita: Tenias razón Toster, al comienzo la pared de sonido me golpeó y parecía impenetrable, pero poco a poco se fue perfilando una preciosa y delicada melodía pop oculta entre toneladas de ruido, que te envuelve y te eleva en una nube de melancolía y angustia adolescente reprimida. Es como ver una bella pintura a través de un cristal sucio que se cae en pedazos.
- Toster Broster: Viste Panita, tienes que confiar en mi, y ya no tomes más Mojitos de $12.50 que ya estás timbrado y hasta hablando huevadas
- Panita: Ok, pero regálame una copia de ese disco
- Toster Broster: ¡Como se te ocurre! si hago eso entran gringos con metralletas por la ventana y nos llevan a la capacha de Guantánamo, además regalar música pirata a los panas es de muy mal gusto y hasta medio comunista.

Así es queridos lectores, con este relato de la vida misma presentamos 3 discos importantísimos pero algo ignorados, se trata del estilo Shoegazer, se lo denominó así por que sus músicos tocan inmóviles con la mirada clavada en sus zapatos, usando y abusando de efectos sonoros como el deelay, tremolo, reverb, flanger, refritanger y yo no se que más. Esta movida originada en UK a finales de los 80's fue una de las principales influencias para el Grunge y el Brit-pop de los 90's. y nos dejo algunos de los mejores discos que se pueden escuchar en la perra vida. A continuación, procedo a demostrar científicamente esta teoría:

The Jesus and Mary Chain - Psychocandy (1985)

En esa época llena de yuppies vestidos como Miami Vice, llena de música pretenciosa y postiza, llena de chatarra prefabricada de colores fosforescentes, asomaron estos Irlandeses y mandaron a la mierda todo. Un disco que marco un quiebre, así como el de los Sex Pistols o el Nevermind de Nirvana lo hicieron en sus épocas. Son melodías poperas embarradas con un churrete incontenible de guitarras anormalmente distorsionadas. Para dar una idea más precisa, es como escuchar a The Cure con una motosierra prendida en las manos (que ejemplo más huevón). Dicen que suena mejor cuando lo escuchas detrás de gafas obscuras y rodeado de gente que te importa un bledo.

A ver si entendiste

My Bloody Valentine - Loveless (1991)

Una obra maestra total, capas y capas de ruido hipnótico superpuestas de manera perfecta sirven de colchón para una dulce y sensual voz femenina, un bajo y batería ahogados tras un protagonismo absoluto de las guitarras. Dicen que Kevin Shields, el genio detrás de esta gran bestia paso 3 años trabajando en el hasta casi volverse loco, fue el disco independiente más caro de producir de la historia y llevo a la ruina a la casa disquera Creation, obsesionado con la perfección contrato y despidió a un montón de ingenieros de sonido y uso una gran cantidad de guitarras "truqueadas" exprimidas al extremo para obtener ruidos hasta la fecha inimaginables. ¿El resultado? bueno, ponle en los audífonos a buen volumen a ver si te puedes bajar del cohete.

Cambiar mi vida

Ride - Nowhere (1990)

Un disco un poco más "normalito", pero todavía capaz de hacer que los vecinos llamen a la DEA. A diferencia de los dos discos anteriores aquí hay un deslumbrante trabajo en la batería. Albert Einstein dijo que el secreto de la creatividad está en saber ocultar tus fuentes, con este disco se cumple a cabalidad esta frase, ya que en su momento influyó a muchos y ahora casi nadie lo conoce. No te lo puedes perder, estas advertido.

No me ahuevo

Fobia "Mundo Feliz" (1991)

Que voy a decir, que voy a inventar, tendré que mentir!

Si no fuera por gueyes como estos, nuestra fe en el rock latino no sería la misma.

Mientras se reventaban, también oían fobia, y en verdad, quién no tuvo un par de episodios raros musicalizados por canciones como "caminitos hacia el cosmos" o "El Diablo". Los 90's fueron una década extraña, uno se preparaba para salir (oyendo fobia, obvio) y cuando llegabas al reventón te tocaba bailar en fila chikitere te te te te tere!!! al lado de personajes dignos de zoologicos.

Se que mis brosters, cuando escuchen esto, van a tener una especie de flashback noventero, por allí me acuerdo del Davicho Nieto y El Douglas, que nadie sabe quienes son pero ese es mi flashback, no es nada malo claro, pero guarda algo siniestro como la música en este disco, empezando por el hecho que nadie sabe de donde salieron, solo llegaron de Guayaquil y empezaron a salir con nosotros, bien podián haber sido traficantes de órganos o caza mulas por que así como aparecieron se hicieron humo.

 Fobia es como todo esto, muy divertida, juguetona, siniestra y trae mil recuerdos.

bajenlo ya!!

Luis Alberto Spinetta "Para los Arboles"

Un clásico viviente, prodigiosamente sensible en sus melodías, y abstractamente sensato en sus versos, cada canción en este disco es un pasaje épico que nos lleva y nos trae a lugares tan extraños como su misma persona, y tan comunes como los brosters.

Luis Alberto Spinetta, un verdadero genio musical que nos ha entregado "Para los Arboles" publicado en el año 2002, es un homenaje a la naturaleza, así el demuestra nuevamente que aún se mantiene años por delante del resto, pues a pesar de ser un disco musicalmente impecable es un trabajo en el que la experimentación tiene mucha fuerza brindando al álbum una gama inagotable de colores y texturas. Esta vez no quiero poner etiquetas sobre ninguna canción, pues la forma caleidoscopica del disco hace que cada vez que lo escucho prefiera unas canciones sobre otras.

Si dicen que Charly García tiene un oído absoluto, no queda duda que Spinetta los tiene ambos.

El que no se baja, Salado!

Los Amigos Invisibles - The Venezuelan Zinga Son Vol. 1 (2004)

Apadrinados por el gran David Byrne (que encontró de casualidad una de las escasas copias de su primer demo en una tienda de música independiente de Nueva York) Los Amigos Invisibles son de esas bandas que no son profetas en su propia tierra (entiéndase Latinoamérica) sino se han ganado un nombre en Europa y en Los Estados Unidos presentándose en los mejores clubes y en los mas prestigiosos festivales de música como el Coachella, Lollapalooza, entre otros. Si bien este no es un disco de rock per se, los venezolanos combinan sutilmente este elemento con una infecciosa mezcla de acid jazz, funk, bossa nova, soul, disco y house sin perder ese sabor latino que les caracterizó en sus trabajos anteriores. The Venezuelan Zinga Son Vol. 1 es un disco homogéneo que va de menos a más, fiestero a más no poder sin caer en ningún momento en lo chabacano. Adicional a esto cuenta con la producción de los maestros del house Masters at Work. Ideal para escuchar tomando caipirinhas en una playa antes de armar el reventón. Canciones clave: Playa azul, ease your mind, diablo y bruja.

Bajar

Babasónicos - Trance Zomba (1994)

Un clásico del rock argentino más extravagante de los 90's, denso y crudo pero extrañamente llevadero, segundo discazo de los babasónicos que por aquel entonces eran menos "torta" y más "electro-brownie", para mi criterio, su mejor trabajo hasta la fecha. es aquí donde consolidan su estilo único en tracks como Montañas de Agua o Patinador Sagrado. Rock a la black sabbath, funk revolero, un poco de hip-hop malandro y una que otra suave melodía con guitarra acústica son los ingredientes principales de este olvidado pero re-memorable disco. Escucharlo de nuevo es como encontrarse después de años con ese amigo que se reventaba demasiado y darse cuenta de que no le ha pasado nada malo.

Lleve que se acaba!

Lucybell "Comiendo Fuego"

Empezamos con este disquísimo de una banda muy querida, desmembrada de sus integrantes originales de los que solo permanece Claudio Valenzuela, la voz, que al mismo tiempo demuestra que no necesita de nadie mas para seguir impresionándonos. Este disco se llama "Comiendo Fuego" fue lanzado por la banda en el año 2006. Cortes muy recomendables como "Huracán" y "Por que no estás de pie" que personalmente son mis favoritas, muestran a una banda que jamás se mantuvo estática, evolucionando con cada disco y mostrando que a pesar de que el tiempo pasa su capacidad de tocar nervios sensibles se mantiene inalterable.

Bajar!!